viernes, 16 de enero de 2015

Curso de Arquitectura Origámica


Hace un mes y poco me recomendaron la librería Syndrome Imaginaria, una tienda especializada en libros ilustrados y pop-ups en Barcelona. Es un sitio precioso, decorado con un montón de objetos extraños y con una muy buena selección de libros.

Como además los dueños son encantadores hemos acordado empezar a celebrar talleres de ingeniería del papel allí en la tienda. Este es el primero que vamos a hacer:



Curso de iniciación al pop-up
Técnicas básicas 1: Arquitectura Origámica
Dos talleres independientes. 23 y 31 de enero de 2015. Barcelona.


Aprende a construir pop-ups.
Esta clase enseña los fundamentos de la Arquitectura Origámica (hacer pop-ups cortando y plegando el papel, sin pegamento) con ejemplos sencillos. Está bien para iniciarse en lo más fundamental.
Viernes 23 de enero. 19:30 a 21:30.
Matrícula: 20€


Diseña tus propios pop-ups.
Esta clase tiene el mismo temario pero llega más lejos. Aprende lo básico de la Arquitectura Origámica siguiendo los ejemplos y después aplícalo de formas interesantes.
Sábado 31 de enero. 10:00 a 14:00.
Matrícula: 35€

Cómo apuntarse: las matrículas se abonan al reservar la plaza y pueden hacerse por email a syndromeimaginaria@gmail.com o directamente en la tienda, en C/ Aragó 108, Barcelona. También tienen vales regalo que puedes comprar para otra persona.

¡Ojo! La matrícula no incluye los materiales, por lo que tenéis que traer útiles de dibujo (un lápiz y un borrador valen), algo con lo que cortar (cutter o bisturí) y una manta de corte A3 o similar. Si no tenéis tiempo, el día del curso podrá comprarse un pack en la librería con todo lo necesario.



Me hace mucha ilusión volver a dar talleres, y hacerlos en un sitio tan chulo como Syndrome Imaginaria (la verdad es que la tienda es preciosa). El espacio para las clases es pequeñito así que sólo tenemos 15 plazas, y no sé las que quedarán mientras escribo esto. Si te interesa, ¡reserva cuanto antes!

lunes, 10 de noviembre de 2014

El papercraft y el lujo.

Gracias al avance de las técnicas digitales cada vez es más fácil ver (y crear) imágenes espectaculares sin dejar el ordenador, mientras que los métodos artesanos se han convertido en un bien escaso. Al fin y al cabo, ¿para qué construir algo si puedes modelarlo en 3D en un tercio del tiempo?

El trabajo artesanal se ha ido asociando exclusivamente al arte y a su mercado más cercano: el lujo. Hoy día un diseño que emplea materiales físicos en su desarrollo es casi sinónimo de una campaña con una inversión fuerte. Lo importante no es necesariamente el material, sino el trabajo y la atención que requiere crear algo con las manos.

Aquí van algunos ejemplos de papel convertido en un objeto de lujo gracias al papercraft.


La Rinascente. Explosiones de color.



Los papercrafts de lujo se ven especialmente en los escaparates de tiendas insignia. Este es el caso de La Rinascente en Palermo que puso ante las calles cuatro escenografías hechas íntegramente en papel. Es el trabajo de Le Creative Sweatshop, que se especializa en este tipo de esculturas.









Dior Tokio. Una invasión de flores.



En mitad de Shinjuku, el distrito comercial de Tokio, está una de las sedes más exclusivas de Christian Dior. Este vergel de papel diseñado por Wanda rodea una exposición de joyas de la marca con macizos de rosas y flores tropicales.






Hermés. Amor al papel.





Hermés es una marca que no duda en llenar sus escaparates de papel, y para eso se ha servido de artesanos de los que ya hemos hablado antes en este blog. El primero de ellos es Benja Harney, que ha desarrollado para ellos escaparates, tocados, e incluso un libro pop-up hecho de cuero.





Otro de los estudios con los que ha contado Hermés para traer algo de magia a sus tiendas son los franceses Zim&Zou, famosos por sus montajes multicolores. Sus últimos trabajos han sido "Atlantis", en Beverly Hills, y "The Fox Den", para la tienda de la marca en Barcelona.







Paradójicamente este tipo de montajes están al alcance de cualquiera que pueda permitirse cartulinas, pegamentos y algo para cortar. El lujo, hoy en día, está en el tiempo y en el talento.

¡Hasta la próxima entrada!

lunes, 22 de septiembre de 2014

Polígonos de papel. Low-poly en tres casos.

El low-poly consiste en representar formas orgánicas a base de figuras geométricas simples (normalmente triángulos). El término se refiere a los modelados 3D simplificados que se emplean en animaciones o videojuegos para aparatos poco potentes. Por ejemplo:



Desde hace unos años se ha puesto muy de moda la estética low-poly en diseño gráfico e industrial. El estilo geométrico convierte cualquier imagen en mitad mosaico, mitad ciencia ficción. Los objetos con esta inspiración parecen recién bajados de una nave espacial.





Los fans del papel cortado llevaban haciendo esto una temporada. El papercraft, salvo que sea complicado de narices, siempre tiene asociada esta estética de formas crudas. Desde que salió Pepakura, un programa que te convierte en papercraft los modelos 3D de videojuegos, internet se ha llenado de Links, Jefes Maestro y Gundams.



Con el ascenso de rollo low poly están naciendo un montón de papercrafts originales que aprovechan lo bien que queda el papel cuando está tratado con cariño. Hoy os traigo tres casos particularmente bonitos:


1. Dry The River. Carteles 3D.



Dry the river es un grupo de música británico. La campaña de carteles es obra de Xavier Barrade, que modeló los caballos en SketchUp y luego los pasó a papel plano. Cada cartel lleva unas 35 horas de trabajo detrás.





2. AssembliShop.




Esta tienda de Etsy se ha especializado en patrones de papercraft para sacar sobre cartulina de colores. Además de unos trofeos de animal muy molones venden barcos, aviones, y gemas de papel.




3. Poligon.



Poligon es un proyecto de Kickstarter obra de Rodrigo Solorzano y Matthew White, y combina el papercraft de toda la vida con el diseño industrial sobre metal. En su página puedes reservar de entre varios modelos en metal cortado, listos para plegar. Las esculturas llegan a tu casa en plano, y tú las completas doblando las láminas y uniéndolas entre sí con imanes.

El resultado tiene la calidad geométrica de una escultura en papel, pero mucho más potencial ofensivo.






Si te ha entrado el gusanillo puedes descargar e imprimir tus propios papercrafts de un montón de sitios. Aquí en el blog hay dos: La Máquina de Crearrr, y una ilusión óptica en papel.



Busca también en CubeeCraft, o prueba con los de Papertoys. Si no tienes nada que hacer y quieres que te duelan las manos, también puedes probar con los de Canon.



¡Nos vemos!

domingo, 14 de septiembre de 2014

Hasta luego, Murcia.

Foto: "Sobre la Pasarela", de Catalina Gracia.

Son las tantas de la mañana y he terminado de meter mis últimas cosas en un maletón grande y pesado.  Mi propósito de no dejar dos meses entre entrada y entrada ha fracasado estrepitosamente, pero hay otros que han salido mejor. Por decir algunos:



  • Hemos celebrado nuestro 4º aniversario con una fiesta espacial y una invitación especial. Nos han acompañado docenas de amigos, hemos bailado, bebido y reído hasta que nos han flaqueado las piernas. No podríamos pedir mejor compañía.

  • Mañana a mediodía cojo un tren de ida a Barcelona. Me mudo con una chica fantástica y llevo la noble intención de buscar clientes ricos y bien dispuestos para La Calle es Tuya. También veréis, si no se me caen las manos, más trabajos aquí en Carbonara. Con tantas editoriales en la ciudad tonto sería si no intentara sacar más libros. El primer objetivo: Un Libro de Narices.



Después de nueve años en Murcia no me queda más remedio que tenerle cariño a la ciudad. "Qué hermosa eres" sólo si te gusta muchísimo el ladrillo visto, sí, pero qué bien se te da arropar a la gente que llega.

Te voy a echar de menos, pueblo grande. Os voy a echar de menos a todos.

Gracias por cambiarme la vida.

Foto: "Barcelona al amanecer", de Jesús Solana.